CPH:DOX, célèbre festival du film documentaire, se déroulera du 19 au 30 mars 2025 à Copenhague, avec un programme prestigieux de projections de films, d'événements et de nombreux invités internationaux. Parmi la centaine de documentaires de cette édition 2025, nous vous présentons ceux qui prennent place en France !


Le festival CPH:DOX a été créé en 2003 et a pour but de faire découvrir au public certains des meilleurs films documentaires danois et internationaux.
Mais CPH:DOX ne se contente pas de montrer des films documentaires ; ces derniers s’ancrent dans un contexte social à travers des débats, des conférences d'artistes, des événements et des masterclasses. Dans l'espoir de créer une véritable transformation sociale, CPH:DOX établit un espace de réflexion, de dialogue et d'opinion dans notre société, en veillant à ce que les films et leurs thèmes marquent les spectateurs encore pour un moment après la fin des films.
BONNE NOUVELLE : un code promo pour nos lecteurs qui souhaitent se rendre en salle pour découvrir un de ces films !
L’organisation du Festival nous a partagé un code de réduction qui vous offre 20% de remise sur le prix du billet. Il vous suffit d'entrer le code FRANKRIG20 au moment du paiement (les billets s'achetent directement sur le site de CPH:DOX).
Casa
De Caroline Benarrosh
Dans une école de mode alternative située dans la banlieue la plus difficile de Paris, les jeunes créateurs de mode du futur donnent libre cours à leurs rêves créatifs les plus fous. Dans cette célèbre banlieue parisienne se trouve l'école de design alternatif Casa93. Une école qui forme les designers et créateurs de mode de demain. Les frais de scolarité sont nuls et attirent un groupe différent de jeunes créateurs, tous nés du mauvais côté des podiums et qui ont rarement emprunté le chemin droit de la vie.
Ce sont des jeunes d’une vingtaine d’années de toutes les couleurs, tailles et corpulences. Ils maîtrisent les réseaux sociaux, ont des rêves gigantesques et veulent tout mais n’ont aucune formation formelle et doivent s’accrocher. Pour certains étudiants, Casa93 est une seconde chance. Pour d'autres, c'est leur dernière chance.

Je suis la nuit en plein midi
De Gaspard Hirschi
Marseille est devenue une île. Un tiers du parc immobilier a été transformé en communautés fermées, isolées du reste de la ville derrière des murs et des clôtures. Ainsi, le metteur en scène Manolo Bez se déguise en Don Quichotte et chevauche avec une armure et une lance dans les rues ensoleillées de la ville.
À ses côtés se trouve son fidèle écuyer Sancho, qui dans cette version moderne est un ex livreur Uber nommé Saïd, qui roule en scooter et vient justement en réalité livrer une pizza. Ensemble, ils se lancent dans un incroyable voyage à travers les quartiers de la ville, luttant contre les portes fermées, les clôtures, les murs et autres obstacles à leur intervention.
Les couples étranges provoquent des réactions de toutes parts, ce qui est précisément l’intérêt d’un film qui place le processus performatif au-dessus du contrôle artistique.
« Je suis la nuit en plein midi » est un road trip indiscipliné et divertissant. Un état des lieux trippant de la plus ancienne et deuxième plus grande ville de France, et une attaque profondément originale contre la gentrification, la privatisation et autres dragons modernes.

À demain sur la Lune
Une femme ordinaire trouve l'espoir et un ami inattendu au cours de ses derniers mois sur Terre.
Aux abords d'une petite ville, un personnage traverse tranquillement la forêt sur un cheval qui s'illumine au crépuscule comme une vision onirique d'un autre monde. Un motif qui, dans sa puissance doucement poétique, en dit long sur ce film chaleureux, sage et profondément émouvant.
Nous sommes à Calais sur la côte nord de la France. Amandine, 39 ans, vit ici avec son mari et ses deux jeunes fils. Une famille comme tant d'autres – si seulement Amandine n'était pas en phase terminale et n'avait plus que quelques mois à vivre.
Elle se prépare désormais, avec sa famille, à ce qui va arriver. Pourtant, Amandine est pleine de vie et de gratitude. Tant pour le temps qui s'est écoulé que pour le temps qui lui reste. Des scènes de sa vie à l’hôpital et à la maison dressent un tableau sensuel et sans sentimentalité d’un être humain singulier.
Et le cheval ? Il est en fait utilisé à l'hôpital où il crée du calme et de la présence, et où il est censé détecter la fin d'une vie. Mais comme le dit un autre patient de l'hôpital : « À demain sur la lune ! » .

Elémentaire
De Thomas Balmès
La réalisatrice française Claire Simon dépeint avec une douceur empathique les petits drames et les triomphes d'une école primaire parisienne progressiste. Touchant, drôle et réfléchi.
Entre les mains de Claire Simon, le familier s'élève toujours vers de nouveaux sommets. Nous nous retrouvons ici dans une école primaire en périphérie parisienne, dans un quartier populaire et culturellement mixte. Mais ce n’est pas une école comme les autres. Dans un système sous-financé, il s’agit d’une exception progressiste où les enseignants sont des super-héros infatigables qui savent qu’ils n’enseignent pas seulement, mais qu’ils éduquent les jeunes élèves pour qu’ils deviennent des êtres humains.
La religion et la politique sont abordées, et si un élève dort en classe, l'idée est qu'il a probablement besoin de sommeil et ne doit pas être réveillé ou dérangé. Avec la même empathie, la même douceur et le même sens de l'humour, Claire Simon observe les élèves au milieu des petits drames et triomphes qui se déroulent quotidiennement en classe et dans la cour d'école.
Restez pour la grande finale : une interprétation phénoménale des « Diamants » de Rihanna.

Une famille
De Christine Angot
Premier film controversé et conflictuel de l'auteure française Christine Angot qui confronte les abus passés et la famille qui les a dissimulés.

La Machine à écrire et autres sources de tracas
De Nicolas Philibert
La machine à écrire de Goulven est en panne, ce qui est catastrophique car il écrit toute sa poésie dessus. Il fait alors appel à deux soignants masculins pour voir s’ils pouvaient réparer le problème.
Tous deux forment un duo inimitable, et sous le regard inquiet de Goulven ils démontent et remontent la machine à écrire sans qu’ils sachent vraiment comment ils ont fait. Scène suivante. Désormais, le duo est chez Muriel, dont le lecteur CD bien-aimé ne fonctionne pas. C’est un problème car la musique est la seule chose qui peut chasser l’obscurité et la solitude de sa tête. Le duo doit donc voir s’il peut également le réparer. Scène suivante. Ils sont désormais chez Ivan, qui a des problèmes avec son imprimante et son lecteur DVD. Scène suivante. Il est désormais temps de faire le ménage dans la bohème de Frédéric et les hordes de livres, de disques et d’œuvres d’art dans son appartement.
Le dernier volet de la trilogie primée du réalisateur français Nicolas Philibert sur les traitements psychiatriques alternatifs à Paris est probablement le film le plus gentil de l’année. Un rappel de l’importance de la compassion et de l’attention.

Forêt rouge
De Laurie Lassalle
Ce projet a commencé contre un nouvel aéroport, mais s'est transformé en un laboratoire social pour l'égalité, la durabilité et un mode de vie autosuffisant. Un groupe important et diversifié d’éco-activistes, d’anticapitalistes et de militants anarchistes établit une société parallèle dans la « Forêt Rouge » où les idées sont mises en pratique alors qu’un modèle idéal pour la vie future prend forme.
De plus en plus de militants s’y joignent et une communauté anticapitaliste émerge. Les fermes sont rénovées, les cabanes construites sur l'eau et les maisons abandonnées sont occupées. Ici, ils peuvent vivre selon leurs propres idéaux, plutôt que selon ceux dictés par l’État. Ils discutent de l'avenir, s'établissent et organisent des fêtes.
Mais la joie est de courte durée. L’État n’a pas l’intention de permettre aux militants de s’emparer de la région et de créer leur propre société. Alors ils envoient la police pour les expulser, et soudain la forêt est peinte en rouge flamboyant.

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